吕文成
2012-4-13、歌谱控、人气:（载入中...）
与家境富裕的孩子小时候可以读私塾相比，家境贫寒的吕文成的正规教育来得相当晚。1908年，10岁的他才正式走进学堂，免费在由教会所办的广肇义学读书。清末民初的上海，音乐活动频繁，吕文成获得大量接受音乐学习的机会，其中包括从在上海的广东人处接受岭南文化尤其是粤乐的熏陶，更包括汇集上海的江南丝竹以及西方音乐的影响。另外，当时的上海有很多乐社组织，从小喜爱民间音乐的吕文成，特意选择在一家比较大的俱乐部的粤乐队里做杂工，负责乐队的乐器摆收等杂务。
在此期间，他专心观察乐手们吹拉弹唱，经常借机听乐社的老艺人演奏音乐。在排练前后，更挤出时间学习拉二胡、打扬琴和唱粤曲，只要有空就闭门苦练，令演奏技艺日益提高。这段经历，是他最快乐的少年时光，沉浸在音乐的世界里，他像一个对知识充满渴望的孩子一样，贪婪地吮吸着民间音乐的精华，沉醉其中，相当迷恋。同时，好学的他本着对粤乐的热爱，勤学苦练，自学成才，11岁时，他的二胡已拉得相当不错，经常参加各类演奏。不到20岁，吕文成粤乐功底已经相当了得，大获同行称赞。他在著作《几句衷心的话》中说：“从我少年时期开始从事音乐艺术直到现在，我对音乐的兴趣只有增而无减。我承认对音乐艺术发生了难以解释的特殊爱好，尤其是对中国音乐。因此我选择了二胡及扬琴作为终生的音乐伴侣”。
拜名师学西洋乐理
能弹能唱名气大增
1919年，21岁的吕文成加入上海的“中华音乐会”，成为最早的会员之一。这是一个以研究音乐、陶冶性灵、提倡美感教育、养成高尚人格为宗旨的社团。热爱音乐的吕文成，对生活怀着满腔的热情，对音乐的热爱，更是令他在这个组织里找到了一大批志同道合的音乐人。他们一起切磋技艺，一起交流对音乐的感想，彼此都在这个社团当中得到了新的成长和提升。而吕文成，更是积极主动，很快就成为“中华音乐会”的沪乐科干事，同时，他还兼任上海精武体育会音乐部教员，并以指导的身份参加了由上海铁路职工组织的“俭德储蓄会”粤乐队的活动，深受欢迎。
值得一提的还有，吕文成曾向留美返沪的造船工程师、小提琴演奏家和制作家司徒梦岩学习小提琴和西洋乐理，并与后来成为粤乐名家的尹自重以及何大傻、杨汝城（吕文成的弟弟）等常聚在一起弹唱、研习粤曲。他演奏扬琴和二胡，且能自弹自唱，以男唱女声的声调，唱女角的子喉，吐字清晰，音韵柔和，圆润悠扬，令听者无不为之动容。
吕文成是当时享誉曲坛的子喉唱家，他将京剧、江南丝竹等剧种唱腔的精华巧妙地融入粤曲的行腔之中，既有粤曲传统的特色，又有超凡脱俗的乐韵，令观众大感新奇。他演唱的《燕子楼》、《潇湘夜雨》等已成为名曲名腔，更是初学者的唱腔教材。另外，吕文成还是将广东音乐小曲吸收到粤曲唱腔的先驱，他更截取小曲的某些乐段与粤剧的曲牌和谐地衔接起来，创造出新的粤曲唱腔结构，这种标新立异的粤曲唱腔设计手法，极大地丰富了粤曲唱腔，亦大大地提高了演艺水平。
20世纪20年代前后，吕文成在上海就蜚声乐坛。这个时期，吕文成把大量自弹自唱的作品录制成唱片，大范围发行，他设计的“新腔”，为粤剧清唱打开了一条新路子，从而广泛流行，更催生了上海、香港、广州等大城市的粤乐创作热潮。另外，那个年代的精武会在巡回武术表演时，很多时候会加插粤乐，于是，北京、天津、武汉等地也 涌现出一批粤乐的听众。吕文成殚精竭虑创作和灌录了大量广东音乐唱片，为粤乐的流行推波助澜，吕文成的影响力大面积展现。当时的名记黎紫君这样写道：“二十年代他（吕文成）在上海音乐社个人表演扬琴独奏《梅花三弄》、《小桃红》两阕，听众们如痴如醉，为广东人在异地吐气扬眉，尤其对广东音乐的演奏佳妙得到 知音人士优良评价，至今传诵不衰……除以扬琴独奏《柳娘三醉》之外，都以异军突起姿态。二胡独奏《双声恨》、《昭君怨》一曲将终，掌声响彻全场。”
1925 年，香港钟声慈善社请吕文成到香港参加义演以赈东江灾民，吕文成当日乘邮船赴港，香港各界人士派出三艘汽艇出港迎接，沿途锣鼓喧天鞭炮齐鸣，十分热闹。而香港华商会还出面为吕文成举行
