怎样理解弹奏中的有意识和下意识？
2012-4-12、歌谱控、人气:（载入中...）
弹奏中的有意识和下意识（有人称为无意识）是个相对的有关注意力的说法。
假如可以把弹奏过程看成是由许多因素组成的话，有意识，就是主要注意力集中与某一或某些“弹奏因素”时的精神状态，但并不能集中主要注意力时的精神状态，也就是次要的注意力。不是不注意。完全不注意，就会停止任何行为。
单纯从技术训练的角度看，下意识是从有意识转化而来的。学习某种技术动作，例如抬起手指做触键的准备，对有些学生，要不断地提醒他有意识地注意抬指准备。经过一个非常注意的训练阶段后，形成了习惯，这时不必再提醒，遇有触键，自然会抬指准备，这就是下意识了。
一位钢琴学生，通过有意识地训练积累起来的可以下意识做好的技术越多，他的弹奏，从技术上说就越自如，因为他可以把注意力自由地投向他想投向的任何地方。
假如一个学生要处处高度高度注意才能弹奏，这种弹奏是很难完整、顺畅的饿。所以，钢琴学生必须可能多地准备可以下意识做好的种种技术，这样，主要注意力就可以迅速转移，控制好演奏的整体和全局。
就一首作品的学习过程而言，一般来说，开始阶段要侧重注意技术问题（但绝不是抛开艺术性方面）。尔后，随着技术问题的解决，注意力也越来越倾向于艺术表现（但也不能完全不注意技术问题）。从理论上讲，理想的状况应当是对两方面的注意几乎是一回事。
