世界音乐文化9：印尼甘美朗音乐
2012-4-12、歌谱控、人气:（载入中...）
旋律(Pokok gending，巴里岛的称法)： Gamelan音乐中的核心旋律，是Gamelan音乐构成的基础，以三个五度音的旋律线为乐曲的动机，然而藉由动机的扩大或缩小、回转或逆行、分割或组合、单纯化或复杂化、提前或延迟等来作变化。旋律又分为两种：核心骨干旋律(kernmelodie)及装饰骨干旋律(paraphrase)；前者通常由Saron演出，后者则用Gender演奏。
节奏(Rhythm)：是Gamelan音乐中最为复杂的部分，因为除了拥有一般音乐之要素，也包含了音乐之外的要素。印尼人的节奏与宇宙观有着密切的关系，传统的Gamelan深受印度教教义的影响与制约。从一首乐曲中的十六拍乐句作例子，在这乐句里，有Ketuk、Kenong、Kempul、Gong四种乐器，其中出现频率最多的是Ketuk，每拍敲打一次；再来是Kenong，每四拍敲一次；Kempul则分别在第六、十及十四拍中出现；最后Gong指出现一次，即在第十六拍上；此十六拍的乐句会再反覆一次或一次以上，直到Gong敲打一次，代表一个周期，称为Gongan，一个Gongan的结束也代表了一个完整的节奏构造基础完结的意思
分句结构(Colotomy)：赋予乐曲在形式上的秩序及演奏分句标点(punctuation)，因此，在层层的旋律构造进行时，不会让听者感到混杂。以具体的方式来说，Gamelan音乐合奏的编成，是依照主要旋律的拍节作为基础，即在拍数的二、四、八、十六等单位作区分，而担任拍节区分的个别乐器，是用音来表示个别单位之分割，因此，不论是演奏者、舞蹈者或听者，皆能很容易的从拍节区分之乐器群所奏出来的乐曲中，辨别各韵律的单位、小节、旋律的终止。在这些乐器群中，越小的Gong演奏快速的点状式音型，而真正主导合奏全体，并且给予安定感的节奏者是Kendang (大鼓类)，所以Kendang为Gamelan音乐时间之主控者
爪哇甘美朗
乐曲的开始往往先由bonang独奏来引导，在导奏结束后，整个甘美朗乐团才开始加入，乐曲基本上是由固定拍子的旋律gongan不断反覆而成，不同的乐器在乐曲中有他层次不同的功能，有的是负责旋律的层次，有的是负责装饰渲染的层次，有的是负责分段乐曲的层次，不同的层次完全用二分法来划分，事实上有许多和中国的平剧非常类似，举例来说，最大的锣会在每1个gongan旋律的最后1拍敲，gongan可划分为2个、4个较小的单位，每一个单位的最后1拍，有较小的锣来敲，1个乐曲要反覆多少次，完全由鼓手来决定，鼓手在甘美朗乐队中有指挥的地位，他负责控制速度的改变。
Soft-playing Style
乐曲是由弦乐器rebab(有点类似台湾的椰子胡琴)导奏
皮影戏的甘美朗音乐
依照剧情会有不同的类型的甘美朗音乐演出，最少可分为平静的，激动的，非常激动的类型
巴里岛的甘美朗
15世纪由于伊斯兰教的入侵，在爪哇岛上的印度王国便逃离到巴里岛，奠定了今天巴里岛甘美朗音乐的基础，与爪哇岛甘美朗不同的地方，巴里岛甘美朗比较没有统一的形式，不同的场合会有不同的编制风格，而且大多是纯器乐的形式，大约有将近十四种乐团型态，而这些乐团型态皆有其传统、组织及宗教内容。也有可能因巴里岛地势不均，造成村落与村落间的隔离，以致发展不同型态的乐团形式。 (参照表1)此外巴里岛甘美朗音乐主要在寺庙祭典中，和爪哇岛较为不同。大型的巴里岛甘美朗，同样的乐器常成对出现，但彼此之间有1个微小的音程差别，在演出中制造出声音摇曳的感觉。在二十世纪初，荷兰人将原来的王国解体，这些宫廷贵族的后代，财力上比较无法继续维持原来的宫廷的甘美朗规模，遂有逐渐消逝式微的现象，较为流行的gender wayang为小型的合奏，通常由4个gender演奏，负责皮影戏
