月亮的颂歌_浅析国乐“月”之意象
2012-4-12、歌谱控、人气:（载入中...）
月亮，历来是诗人、文学家吟诵与赞美的对象。在他们眼中，月亮己不仅仅只是一个与地球遥遥相望的客观事物，而是被打上了人的情感烙印，成为某些特殊情感的信息载体，或忧愁哀怨，或喜庆团圆，而他们或借月来感慨抒怀，或依托明月以寄相思之情。
“月”是中国乃至西方音乐中，经常出现的一个母题。一直到现在，艺术家们也未曾停止过对“月”这个事物的重新诊释与探索。可以说，正是由于人们对于“月”的不同情感，才派生、演化出诸多个象征意旨，比如团圆、幽怨、思念等等。
排除文学、诗词、绘画等艺术，单就音乐来说，在历史上的不同时期，各种器乐都可以见到以“月”为母题的乐曲。比如古筝曲有《汉宫秋月》、《竹林秋月》、《灯月交辉》、《建昌月》、《嫦娥奔月》；琵琶曲有《海阳月夜》、《月儿高》；柳琴曲《江月琴声》；大家耳熟能详的二胡曲《二泉映月》以及民乐合奏曲《春江花月夜》、《平湖秋月》、《花好月圆》、《彩云追月》等等。对歌曲来说，则更多了，比如民歌小调《小河淌水》、《半个月亮爬上来》及创作歌曲《弯弯的月亮》、《十五的月亮》、《走西口》、《中国的月亮》、《望月》等等。“月”作为中国音乐的重要母题，与人们的审美趣味，即作为主体的人崇尚柔性的美有关；而“月”被打上了人的情感烙印而成为人化的自然，她就带有了深厚的文化意蕴，即“月”代表着和谐、宁静、超脱与安详等等。这自然与“日”不同了，太阳给人以热情、温暖、激情、光明等不同的感觉，具有阳刚之美。
与西方音乐的重写实、重再现相比较，中国音乐则重写意、重抒情与表现，而在艺术家头脑中，“月”的意象也自然是不同的（不同的艺术家，自身的审美趣味、个性气质是不同的）。纵观以上所列举的曲例，我们不难发现，他们一般都集中体现在以下几个范畴：借月抒发忧愁哀怨，借月抒发自然的美好，借月表现凄冷悲凉的意境，借月烘托祥和的氛围等等。下面就让我们一同来品味一番乐曲中不同的“月”之意象。
（1） 忧愁哀伤之“月”
借月来抒发忧愁，在文学作品，尤其是在唐诗宋词中多见。诗人们饮酒对月，借酒狂想神思，也借机燃起吟诗作词的欲望；或借酒浇愁，聊以自慰。描摹这种“月”的乐曲，则暗含着人们孤寂又无奈的处境，以及无以言表的惆怅心境。在寂寞的处境下，他们惟有对月伤情。《汉宫秋月》就是描写了这种境况下的月。在古代，被选入宫的女子就会被迫与亲友离散，深居宫墙之内，岁岁年年，年年岁岁，不能离开宫廷一步。在宫中，生活的寂寞是无以言表的，更何况是情窦初开的如花似月美貌的女子呢？伤情处，宫女们只有把月亮作为最好的朋友，把内心的哀愁幽怨倾诉于月亮，把对远方亲友的思念寄托于月亮。此时此景，月亮也被蒙上了几分伤感的色调，月光下的氛围又是那么的肃杀与悲凉，极易感化人们的心灵，引发共鸣。细细品味《汉宫秋月》，怎一个愁字了得？它实际是对宫女一生的写照：无人问津的寂寞惆怅与扯不断的哀怨情思。
（2）凄冷浸人之“月”
不同时候的月，给人以不同的感触。观赏十五的月亮，应该是一轮满圆的明月，象征着人们的阖家团圆。而有时，月亮也并不总是那么的平易近人，受人宠爱。她有时会表现出她的残酷凄冷的一面，给深处异乡或失落处境下的人们以孤寂的感觉，从而不免勾起人们的思乡情怀，让人不觉冷冷清清，凄凄惨惨。在反映这一“月”之意象的乐曲中，《二泉映月》当之无愧是佼佼者了。月光下的无锡城是那样的美丽，可是盲人阿炳却看不到眼前的美好景色，面对的只是永远的黑暗世界。夜阑人静，手将弦语，深深地道出了他对自己坎坷身世的不平与怨恨，也寄托了他对光明与美好生活的信念。
日本著名音乐家、指挥家小泽征尔在听《二泉映月》演奏时，竟欲跪下去听，以示对这位盲人音乐家的尊敬，也足以看出这首乐曲的艺术魅力和价值来了。在这首乐曲中，阿炳不是在想象月亮皎洁明净的面庞及月下“第二泉”的美好景色，而是在倾诉自己辛酸的生活经历。欣赏者也不能停留在月这一表象上，不能仅仅认为该曲就是描写了无锡“天下第二泉”的美好景色，而是要透过表象来深度挖掘乐曲的内涵，从而能达到与这位音乐家同气相求的共鸣。同样是描写凄冷浸人之月的柳琴曲《江月琴声》自然别有一番风味。面对着滚滚流逝的江水，遥不可及的空中之月及水中月之倒影，琴人抱宝琴于怀中，轻轻撩拨琴弦，恰有月冷气清、玉人月下之意境。而亲人用指尖轻叩面板，意蕴更浓，恰似夜半钟声回响荡漾，勾起迁客骚人身在异乡的凄冷心境。
