弦鸣乐器（二）
2012-4-12、歌谱控、人气:（载入中...）
弦鸣乐器-分类
弦鸣乐器的再分类，欧美一般是先按乐器的结构特征，再按激发方式划分。结构特征的分类名称系以某一欧洲乐器为代表，分为：
齐特琴类
结构特征是弦直接平行张挂于琴体表面，弦长接近琴身长度；按琴体形状再分为：①板箱体齐特琴类。有两种，一种是拨弦扬琴类，如、（维吾尔族，与阿拉伯的卡嫩琴类似）等；一种是击弦扬琴类,如、等。②长形齐特琴类,如(古)、等。③棒体齐特琴类，如（北印度）、恩增滋琴（乌干达）。此外还有管体、筏体和槽体等，均不常见。
琉特琴类
均有从琴体(共鸣箱)延伸出的琴颈，弦张于琴体及琴头之间的颈上。按激发方式分为：①擦奏，如、等；②拨奏，如、等。
利拉琴类
四边框架形结构，共鸣箱左右两边向上延伸出一对臂，两臂上端之间以横梁（轭）相联，在横梁与共鸣箱底边之间张弦。
竖琴类
三角形结构。包括弓形，如乐弓、弓琴(中国台湾省）等；角形，如竖箜篌、（缅甸）等；三角框架形，如等。此类乐器不同于其他类乐器的特征之一，是弦的一端与琴体（共鸣箱）以一定角度立交连接。
胡西它尔
维吾尔族拉弦乐器。[胡西它尔]意为[悦耳的琴弦]。流行于新疆维吾尔自治区乌鲁木齐等地。是本世纪七十年代初，由新疆艺术学校吐尔逊江参照古回族乐器[艾西塔尔](波斯语，意为八根琴弦)研制而成。
音箱呈梨形，用六块桑木或杏木拼合而成，面板用白松。琴头较短，正面粘有指板，无品位。琴头雕成百灵鸟形。设四个核桃木轴，有四条弦，琴头一侧另有七条共鸣弦。音箱底部有活动支架，用马尾弓拉奏。
演奏时，将琴竖置于左腿上，左手按弦，右手持弓在弦外拉奏。琴身可自由转动，连弓方便。艾捷克
艾捷克是弓弦乐器。艾捷克最早起源于伊朗，公元十四世纪有前传入中亚，流传在撒马尔罕、布哈拉等地。以后传入喀什，增加了共鸣弦，形成有共鸣弦的艾捷克形制。公元十八世纪中，清代宫廷列艾捷克为燕飨回部乐器，叫“哈尔扎克”，与现在民间的艾捷克形制相同，有两根主奏弦，八根共鸣弦，八根共鸣弦分排在“柄”的两侧。
这种弓弦乐器，在西亚因“弓”而被称作喀曼介（Kaman-ane）。Kaman意思是“琴弓”che是“小”的意思，kaman－che意思是“小琴弓。”喀曼介在亚洲地区分布很广，埃及古老的弓弦乐器叫喀曼加阿古兹(Kamanja aguz)。用于古波斯音乐的喀曼介又叫艾捷哈克(Ghizhak)，它有2－4根钢丝弦，与伊拉克的朱兹（juza）、土耳其的喀曼加(Kamanja)相似。阿尔明尼亚，阿塞拜疆、格鲁吉亚等地区也都有这类乐器，但是除克什米尔等地的喀曼加以外，都只有1－4演奏弦，而没有共鸣弦。
分布在喀什、阿克苏地区的维吾尔族民间艾捷克主要是达斯坦其(Dastanqi)与柯夏克其(Kaoxakeqi)使用的乐器之一。另外，民间巫师巴克西(Bahexi)也使用它。分布在叶尔羌与塔里木河流域的麦盖提、巴楚、阿瓦提等地的多兰艾捷克经常与卡龙、多兰热瓦甫和打甫组成多兰小乐队，活跃在民间的麦西热甫中。
演奏艾捷克有两种姿势。一是坐势，把乐器底柱放在左腿上部，左手执柄按主奏弦，右手执弓，执弓法与执萨它尔弓相同。另一种是站势，奏者腰系布带，布带前侧有一口袋，乐器底柱插入口袋中，可站立演奏或边走边奏。 艾捷克演奏法与萨它尔演奏法大体相同，但艾捷克琴身短，柄上无品，弦与枘的间距较宽，按弦松紧、音高可相差大二度，因此，不易掌握音准，但是熟练的民间演奏家演奏起来却如象唱歌一样的灵活自如。它最适宜演奏如歌似的小曲，经常为歌唱伴奏，或演奏些小型的乐曲和舞曲。多兰艾捷克除用一般演奏法外，常奏吟音，各种滑音。它更多奏顿弓或连顿弓，表现粗犷、豪迈的多兰音乐风格。萨它尔
萨它尔是弓弦乐器。它在民间已有数百年历史。大约于公元十世纪至十二世纪的时间里，在阮琵琶（多兰热瓦甫）和突厥古老乐器库布兹的基础上创制而成。它引用了伊朗乐器塞它尔Satar的名称，se是三，tar是弦，aetar意思是三弦（实际并非三弦）。公元十八世纪中，清朝宫廷用作燕飨的新疆回部乐叫塞它尔。其形制与现在萨它尔基本相同，所不同的是“……下冒以革，弦九根，丝弦二，钢弦七。……将拨套在手上或执木拨弹奏”。据民间老音乐家吐尔地·阿洪回忆：“过去唱《木卡姆》，萨它尔只用手弹。”由此可见，萨它尔既可以用弓奏，也可以拨奏。 萨它尔多用桑木制成，一般长140厘米上下，长柄下部是瓢形音箱，薄木作面板，柄上用丝弦缠品位，乐器有一根钢丝主奏弦，有8－12根钢丝共鸣弦。
萨它尔是演唱《十二木卡姆》的专用乐器，它经常与锵、打甫组合一起，为演唱《十二木卡姆》的伴奏。演奏萨它尔，一般即席盘腿而坐，或跪坐。乐器板面向前，琴头置于左腿上，左手握乐器柄，大指在后，其余四个指在前按弦，右手拇指与食指执弓，中指托弓，四指和小指自然弯曲。独他尔
现代维吾尔族弦乐器中，唯有独他尔是用手指弹奏的。它从中世纪以来，一直保持着二弦的形制。独他尔在民间分布很广，男女老少都喜爱弹。是城乡家庭音乐生活中常见的乐器。它经常用作自弹自唱，或者是与小打甫一起为歌、舞伴奏。由于它的音量小，因此，很少出现在盛大的社会音乐生活中。
独他尔用桑木制成，音箱背面用薄木条接合成瓢状，用平江板作面板，柄与音箱背面，镶着骨饰花纹。独他尔有大、小两种，一般大的长125厘米上下，柄上用丝弦缠有十七个品位。小的长约110厘米上下，有十四个品位，适合于妇女弹奏。
弹布尔
弹布尔
弹布尔是拨弹弦乐器。弹布尔一词源于波斯，公元十世纪，在阿姆河以南呼罗珊地区的波斯三弦弹布尔广为流行，约十一世纪中，喀喇汗王朝时代，维吾尔族在传统民间乐器的基础上，受波斯三弦弹布尔的影响，创制了新弹布尔，其形制不同于波斯三弦弹布尔有两点：（一）音箱为小瓢形。（二）中间一根弦，两边的为双弦，包括乐器正面左侧的主奏双弦，增大了音量。弹布尔不仅受到大家的喜爱，也风靡中亚。公元十五世纪，著名大诗人伊里西尔·纳瓦依，在他的诗句中提到了弹布尔。
弹布尔分布在喀什、阿克苏、伊犁等地区，和田地区较少，近几十年才传到哈密。在民间，弹布尔常用作独奏乐器，也经常在家庭“麦西热甫”和喜庆婚礼中，与艾捷克热瓦甫，锵打甫等乐器组合一起为歌舞伴奏。 弹布尔用整块薄平面板，面板上有一对眉状音孔。
流行各地的弹布尔，形制相同，但有长有短，长的约140厘米上下，有26个品位，短的约110厘米。左手按弦比较方便。热瓦甫
热瓦甫，是维吾尔、塔吉克和乌孜别克族人喜爱的弹拨弦乐，有四种类型，比较普及。木制琴身，音箱呈半球状，用羊皮、马皮或蟒皮蒙面，琴颈细长，顶部弯曲，颈与音箱相接处两侧各有一个羊角形饰物，音箱造型像一个公羊头，保留着游牧生活的痕迹，早期的热瓦甫有三根弦，以后发展到四五根弦。其右侧的主奏弦是双弦，一根是肠弦，其余都是钢弦。琴身四周用黑白对比之色绘有巴旦木及几何图案，油漆成古铜色，古色古香，光亮照人。其它还有艾杰克、萨塔尔等。多兰热瓦甫
多兰热瓦甫是古代生活在塔里木河、叶尔羌河流域绿州上多兰人所用的古老乐器。据传说，早期的乐器是方形音箱，两根皮弦。后来，音箱发展成三角形，弦变成两根肠弦和一根钢丝弦。再发展音箱成为圆形，用整块桑木挖成一个浅圆盒形，用马皮或羊皮蒙面，有三根主奏弦与七－－十二根共鸣弦。乐器的柄近似琵琶，上窄下宽，柄上无品，这一形制约在公元四世纪以前形成，在拜城克孜尔千佛洞第二、三、四期石窟壁画上，绘有不少这类乐器。哈密热瓦甫也是三根主奏弦和七根以上的共鸣弦。哈密热瓦甫制作精致，尤其是音箱背面的刻花与一般骨饰花纹风格不同。它柄上有品，三根主奏弦中有两根是双弦。
卡龙
卡龙
卡龙－－另一类型的弹拨弦乐器。卡龙名字最早源于希腊，艾布·乃斯尔、法拉比的《音尔全书》中，称它为45弦“米兹阿夫”。公元十世纪以后，从中亚传入，流行在喀什、和田和叶尔羌河流域地区，在中原地区称它为72弦琵琶。十八世纪中，清代称为“喀尔奈”，列入四部乐。卡龙流传在东、西方许多国家中。形制有斜梯形，有梯形，大小不一，琴弦一般都是七十多根，三根弦同律，名字多数叫卡龙，还有的叫桑吐尔（Santer）……等等。
流行在喀什、和田等地的卡龙，曾繁荣过一段时间，锵传入以后，卡龙的位置逐渐为锵所代替。到本世纪四十年代，仅只在和田、麦盖提两、三地区有苏来曼阿洪、托合达洪、阿合买提、司马益·阿合买提等三、五人能够演奏卡龙，濒于即将失传的外境。 维吾尔族民间卡龙，一般用桑木制作，音箱梯形，后宽前窄，左曲右直，左边装两层棱形弦轴，音箱面板左侧有一排活动的小三角弦枕，弦枕左边是一条S形因定弦码，琴弦经过弦码到音箱左边弦栓。锵（Qiang扬琴）
锵是击弦乐器。
锵最早流行在波斯、伊拉克、土耳其等国，后遍布亚洲、东欧各国。公元十七世纪中，从海路传至中国广东省沿海，叫洋琴、蝴蝶琴和扇面琴，后广泛流传，约十八世纪传到哈密。与此同时从另一路中亚传到喀什。由于锵双手击弦演奏，能奏多样体裁的曲目，尤其是明快的舞曲，因此，很快流行天山南北 。
锵经常与萨它尔、弹布尔、打甫……等乐器，在城乡的麦西热甫中为歌、舞伴奏。有时与几件弦乐器和打甫组合一起在城市的茶馆、饭馆中演奏。
锵是一扇面形木箱，前窄后宽，右边是弦轴，左边是弦栓，音箱平面，有一对音孔。锵最早有八－－十组弦，后增至十三－－十八组弦，每组有弦三－－四根，弦用钢丝或铜丝。一个流行在本世纪三十年代前后的十四组弦音三排的锵。
民间演奏锵，比较简单，一般不用复杂的演奏法。再因音域不够广阔，多数与其它弦乐器、打甫组合一起演奏些民歌曲调或小型乐曲。由于它使用的琴弦、琴笕的强度较大，与演奏音乐的风格，形成维吾尔族锵演奏独特的格调。
打甫（Dapu手鼓）
打甫是用手击奏的鼓，又叫手鼓。它是古老的乐器之一。早在公元十世纪以前，已在维吾尔族民间广泛使用间器乐合奏和歌舞中不可缺少的乐器，甚至有个别地区的群众歌舞晚会中，只用几只打甫伴奏歌舞。而不用别的乐器。它在民间乐队中起着统一节奏和速度的作用。
打甫形扁圆，用桑木作框，鼓面蒙马皮、山羊皮，框里边装有若干小铁环，击奏时振动铁环发“沙沙”响声。精致的打甫，框边镶有美丽的骨质花纹。
小打甫是民间职业歌唱家的专用乐器之一，声音脆亮，它用作伴奏歌唱，也常常在农村、城市家庭的“麦西热甫”中与弹布尔、热瓦甫、独他尔等乐器一起伴奏歌舞。一般打甫使用比较普遍，职业艺人、农民、城市居民都可以使用。
大打甫是民间巴克西用作“驱鬼”治病的专用乐器之一，大家看大打甫为不吉利的物品，直到现在，莎车地区还有忌讳把大打甫拿进住户的传统习俗。大打甫声音沉闷，带有很重的皮质噪音，击奏起来“噗噗”作响，远不如小打甫声音悦耳。
击奏打甫，用双手托鼓于胸前，鼓面向外，用左手拇指扣住鼓左下侧框里，稳定鼓身，其余四个指头击鼓左边与左中。用右手拇指托鼓框右侧外边，四个指头，击鼓右边，有时用整个右手掌击鼓中心。妇女是用左手执鼓，只用一只右手击鼓。
纳额热（Naera铁鼓）
纳额热是用木棍敲奏的乐器，纳额热汉译名叫铁鼓。它也是维吾尔族古老的乐器之一，早在公元十世纪以前俗称库夫鲁克（kuvruk）。
在古代，纳额热作为仪式乐器和军乐使用，以后，逐渐流传在民间。它音量洪大，经常与苏呐依合奏在盛大的节日中或是人山人海的杂技表演广场上，鼓乐嘹亮，异常热闹。 纳额热是用铸铁腔作鼓身，半圆锥形，上面蒙驴皮或小牛皮，用皮绳穿在皮的周沿，系在鼓下部，绷紧鼓面。纳额热分大、中、小三种，另有一个冬巴克，冬巴克高约47厘米上下，鼓面直径约48厘米左右。
三对大小不同的纳额热，鼓体高从35厘米到19厘米，鼓面直径从38厘米到25.3厘米不等。萨巴依
萨巴依与恰赫恰克是本身碰击发声的乐器。在民间，萨巴依多数为演唱《麦昔列普》伴奏，增添热烈气氛。 以往，有些在生活上遭受苦难的人或者是厌世不平者，披散须发，手执萨巴依在坟园、荒地，悲愤歌唱，以抒发能痛苦之情。也有的乞讨者，坐在路旁，手执萨巴依，唱着《麦昔列普》向人乞讨。另外，它也是巴克西，用作为病人“驱邪”治病的乐器之一。萨巴依有用野山羊角做柄的，一般是用两根圆木棍并列在一起，上部穿两个活动铁圈，每一铁圈上有十多个金属环，在铁环接触的部位，包着一块铁皮。奏萨巴依时，手握木棍下部，用手腕与手臂的抛力，有节奏地摇动木柄 ，使铁环碰击木棍，发出金属“撒撒”声。恰赫恰克多数是民间职业弹唱者使用的伴奏器物之一。在演唱民间歌谣，特别是诙谐性的叙事调时，以不同的节奏、力度与速度，击奏得有声有色，十分生动，深受大家喜爱。
