彭修文
2012-4-13、歌谱控、人气:（载入中...）
彭修文（1931.2.7－1996.12.28），中国当代杰出的民族音乐大师、中国现代民族管弦乐队创始人之一、成就卓著的指挥家作曲家。1931年2月7日生于湖北省武汉市；五岁丧父，生活靠外祖父供养。抗日战争爆发后，随外祖父一家逃难到四川。
从小耳濡目染
由于父辈的爱好，自幼耳濡目染民族乐器，深受中国传统音乐文化的熏陶。7岁从叔父学胡琴，后从刘泽隆、何轶群先生学习琵琶和小提琴，1944年就读四川江津国立九中，师从二胡演奏家、教育家瞿安华先生。1946年在重庆求精商业专科学校求学期间，参加当地广播电台国乐团的演奏活动，1950年进入重庆西南人民广播电台任文艺组编辑，开始接触世界诸多音乐大师的经典作品，同时刻苦研读大量音乐专著，正式开始了他的音乐生涯。
踏上艰辛艺术道路
1952年调入中央人民广播电台文艺部，他从此踏上了探索、实践、发展中国民族音乐的艰辛的艺术道路；在党的培养教育下，在党的文艺方针指导下，逐步成为中国当代杰出的民族音乐大师。
1953年4月，彭修文先生应调参加中国广播民族乐团的创建工作。在广播民族乐团首任团长张晋德的倡导下，彭修文先生首先抓乐队编制和乐器改革。在吸收前人改革成果的基础上,确定了以弓弦、弹拨、吹管、打击四个声部组合的中国现代民族乐队编制的构想，使民族管弦乐队进一步扩大音域,增加音量、提高音质,并以此为指导思想首创了新中国第一支新型的专业民族管弦乐队——中国广播民族乐团。
1954年12月开始，他任该团责任指挥,此后又任副团长、团长、艺术指导、首席指挥，他为中国现代民族管弦乐队编制的科学化、规范化做出了开拓性的贡献。这一贡献被民乐界所公认，并为许多海内外民乐团体所效仿。
积极改革
与此同时,他还积极倡导和推动乐器改革。并被国家文化部聘任为中国民族乐器改革专家组组长。在他的推动下，广播民族乐团改革取得了重大成果，并获多项国家科技进步奖和发明奖，许多乐器改革成果被海内外民乐界广泛推广和应用。
彭修文先生坚持正确的文艺方向，改编创作了一大批久演不衰的作品。据不完全统计，他创作改编的民族管弦乐曲四百余首。在继承中国传统音乐文化的基础上，致力于中国民族管弦乐多声部写作及交响性的研究和探索。代表作品有五十年代的《步步高》、《彩云追月》、《瑶族舞曲》、《气壮山河》、音乐传奇《秦香莲》；六十年的《月儿高》、《抗日战争歌曲主题狂想曲》；七十年代的《丰收锣鼓》、二胡协奏曲《不屈的苏武》、《乱云飞》、交响诗《流水操》；八十年代的《灵山梵呗》、《云中鹤》、交响诗《怀》、幻想曲《秦.兵马俑》；九十年代的套曲《十二月》、第一交响乐《金陵》等，都成为中国民族管弦各个发展阶段的典范和标志。交响诗《流水操》曾获1984年中国民族器乐作品评选一等奖，《怀》获三等奖。他的作品数量多、题材广、体裁丰富，体现了他高深的文学、历史和艺术修养，为中国民族乐器演奏法、中国民族器乐作曲法和中国民族管弦乐器法提供了范本，做出了重要的贡献。
作为一位东西方音乐文化融合与交流的实践者，他有意识地将世界音乐经典如莫扎特《弦乐小夜曲》、贝多芬《雅典的废墟》、拉威尔的《鹅妈妈组曲》、德沃夏克《自新大陆》、比才《卡门》组曲，穆索尔斯基《图画展览会》、德彪西《云》、斯特拉文斯基《火鸟》组曲等三十余部作品，移植改编为中国民族管弦乐，雄辩地验证了中国现代民族乐队广泛的兼容性和丰富的表现力。
作为中国现代民族乐队杰出的指挥家，彭修文先生的指挥艺术坚持“以情入曲、以曲传情”，注重形象思维。
