声乐的学习与训练九
2012-4-18、歌谱控、人气:（载入中...）
打开喉咙、喉头稳定:这部分内容是声乐学习的重要内容。对有些人来说也是最困难的部分。“打开喉咙、喉头稳定”，从我摘抄的这些论述来看，也没什么不好懂的。“吸气”、“闻花”、“打哈欠”、“微笑”等人人都会做的动作，怎么用在歌唱中就不会了呢？看来还是个习惯问题，有人已经在自己的歌唱实践中养成了一些习惯，而这些习惯又正好和歌唱的要求相反，比如喉头往上跑的问题，捏着嗓子唱的问题，在中声区爱用真声、用大嗓门唱，不会使用混声的问题，这些跟歌唱的要求相反的习惯，改起来确实是比较困难。但是，必须改。必须下决心改。否则，……
5-1、不论是谁，吸气的感觉都是相同的，在正常的“吸气”状态下，喉头位置也就是歌唱时的正确喉头位置，吸气时的喉咙打开状态，也就是歌唱时的喉咙状态。 “吸气”提法总的要求是：怎么吸气就怎么唱，吸到哪就从那唱，在吸的过程中唱，唱的过程中要保持吸的状态，每个字都要吸着唱，唱高音和唱低音都要保持吸的状态，也就是歌唱中的喉咙状态。
5-2、任何共鸣腔体只有在打开的状态下才能产生共鸣，而腔体的打开是随着吸气而来，要通过反复练习，将其转变为出气时的状态。
5-3、每当提到打开喉咙，人们都会想起贝基在这个问题上有一个非常重要的观点，即要求“歌唱时要把喉结始终保持在最下面”。 按着目前很多人的理解，认为所谓打开喉咙就是要求在歌唱时不要将喉咙捏紧，更不要把舌根缩到后面将喉咙堵住，因此给人的感觉是：所谓打开喉咙就是在歌唱时要努力使喉咙向四周，即自里向外扩张。我认为这些都是正确的。但是除此之外还有一种力量，就是使喉咙向下拉的力量。这种力量在打开喉咙的过程中起着主要作用。只有加强这种力量才能使喉咙在歌唱中保持在最下面。从这个意义上讲，所谓打开喉咙，主要是向下拉开喉咙。
5-4、打开喉咙，声音入面罩共鸣处，横膈膜有力量，控制住气息的供应。这三者必须联系起来，共同配合好。唱高音时，一方面位置往上，达到面罩共鸣焦点，而另一方面，又要有人体往下坐的感觉，感到一种力量向下往胸腔一直到横膈膜处。
5-5、我刚才使劲叫你别将嘴竖着张大，因为你的嘴在外形上张大时，喉咙里面正相反，开的小，……如果喉咙里面打开，就不会发出那种呃呃的摇抖声音。（贝基叫汪抬头仰面唱“啊”长音，一边唱一边将头放平）这并不难，你要想着喉咙处是向外打开，而不是捏着。
5-6、有两点，可以总结为唱歌的重要方法，一是用打哈欠的感觉去打开喉咙，并找到面罩共鸣的位置焦点，不过要防止打哈欠打的太过头，使声音太靠后了；二是歌唱时嘴形要带微笑状，可也别笑的太咧，那样声音就发扁。
5-7、喉咙打开的方法有两种：一种是作打哈欠状，打哈欠时喉咙打开了，唱高音、低音时全保持打开的状态；二是模仿宽嗓门的人唱歌。
5-8、“哈欠”也是我们在生活当中自然地作出来的动作。如果我们闭口打一个“哈欠”，喉咙里面呈打开状态，软腭也是抬起来的，这种状态是符合科学的发声方法的。这种方法可以使声音垂直、掩盖、通畅，容易调整好气息和位置之间的关系，找到合理的共鸣状态。 我们要用闭口的“哈欠”状态来进行歌唱，并转换任何母音，不能因母音的变化而改变“哈欠”的状态。
5-9、“微笑”是我们日常生活中的习惯动作，歌唱中的微笑和生活中的微笑是一样的。只是要求把这种微笑状态始终贯穿在歌唱的进行当中，保持这种状态，所有的字，在歌唱中的转换都应保持在微笑状态……凡是在歌唱中笑不起来的人，肯定是部分肌肉僵硬所造成的，只要能把笑肌抬起来，就会自然地摆脱僵硬状态。 要达到这种状态，我们不妨可以先闭口进行微笑，它的状态是喉咙打开、腭部抬起来，这种状态就是我们在歌唱中需要的状态。
5-10、我个人还有这样的体会：当喉咙完全打开时。在歌唱时会感到头部有一种向前和向上顶的力量，即在某种程度上有梗脖子的感觉。美国著名男中音歌唱家舍瑞尔－米尔恩斯在谈到纠正某些歌者在歌唱中头和下巴的状态不够自然时，主张将双手十字交叉，放在头部的后上方在歌唱时轻轻向前搬，而头部又轻轻向后仰，这时头和下巴便处于歌唱时的状态。我在试着这样做时，觉着这个办法很好，它不但可以使头和下巴处于歌唱时的正确姿势，而且也可以体会打开喉咙时的一种使头部向前和向上顶的力量，米尔恩斯称之为提起头的后部。
