声乐的学习与训练五
2012-4-18、歌谱控、人气:（载入中...）
要想声乐学得好，掌握呼吸很重要。呼吸是歌唱的动力，呼吸是歌唱的基础，许多歌唱上的毛病都和呼吸有关。学声乐的人，平时就要注意自己的呼吸方式。要用唱歌时所要求的呼吸方式进行呼吸，把这种呼吸方式，变成自己的习惯。从以下的论述中可以看出：呼吸，其实并不难，而且人人都使用过声乐上所要求的呼吸方法。那么，为什么有那么多爱好唱歌的人，还没有掌握好呼吸方法呢？我想，
１、可能是因为他们没有正规的学习过声乐，它们不知道呼吸的重要性，也不知道歌唱对呼吸有什么要求，唱歌时，根本没注意过自己的呼吸状态是什么样的；
２、他们平时就是用声乐上不提倡的那种呼吸方式进行呼吸，已经习惯了，虽然现在知道了，但还没有改过来；
３、有的人一唱歌就紧张，吸气时，使用了不该使劲的地方，比如：过高地抬胸、耸肩等。唱歌时要求的呼吸方式，虽然人人都可以学会，但不经过练习，就不能让这种呼吸方式成为自己的习惯，要想在唱歌时自如地使用这种呼吸方式，确实是需要经过认真和长期的练习才能作到。
3-1、今天讲呼吸，呼吸是十分重要的。你们躺着睡觉时也要呼吸，这时呼吸的方法是正确的。请记住，在歌唱时，要用躺着时的呼吸方法来呼吸。有两种呼吸法：一种是“胸式呼吸”；一种是“腹式呼吸”。我倾向于腹式呼吸。“腹式呼吸”可以吸得深，可以很快的吸气。一般妇女爱用“胸式呼吸”，用“胸式呼吸”，吸足了气，吸”与“腹式呼吸”横膈膜工作的方式不同的。（示范）“胸式呼吸”，上腹部往里控制横膈膜，“腹式呼吸”则是上腹部保持住，稍有些往外来控制。
3-2、吸气要与闻花时一样自然、平静、柔和，气不要吸的太多，但要吸到隔肌。
你高兴地闻花的芳香，这时你会发觉你的胸廓，自然地而不是人为地向上向前抬起，而肋肌，包括腰部，同时向四周扩张，保持这个状态，仅将腹部横膈膜以下的肌肉放松、送气。在呼气的过程中，始终保持吸气状态，要让吸气肌肉群有控制、慢慢地放松。呼气时以吸气时下降的隔肌及下肋骨两侧为支点。但保持的力量不在肋骨上，而在横膈膜上。歌唱时明确地感到了气息支点的部位后，就放松腹肌，让气息由于腹肌的收缩而呼出。
３-３、有一些关于呼吸的要点，大多数人还是有一致之处，例如：呼吸要自然通畅，便易从容、没有声音、排除紧张、不能让人明显地看出是在进行呼吸。由于呼吸是歌唱的基础而姿势又是呼吸的基础，因此对于呼吸时的姿势，应给予足够的注意，不论是吸气，或呼气，都要适度地抬起胸膛并保持恒定，两肩松垂，颈放松，为了发挥呼吸器官的功能，气要吸得较深、柔和适度、肺，要全面地扩张。呼气时胸膛要保持吸气时的自然抬起状态。出气要均匀、集中、稳定、节省、有控制、不漏气。注意横膈膜、肋肌、腹肌、腰肌，对气息控制的作用，以及各器官在呼吸时的相互协调。气息的运用要有所安排，应按乐句的长短、声音的高低强弱，对气息进行有效的调节等等。 ３-４、有一次，我和爱人抱着刚出生几个月的小女儿去看沈先生。沈先生摸着正在啼哭的娃娃的肚子高兴的说：“她哭的时候用的是横膈膜呼吸法，因为她的呼吸方法正确，所以哭上三天三夜嗓子也不会哑。”
3-5、我们搞声乐的很讲究“深呼吸”、“高位置”。所谓“深呼吸”，就是把气吸到肺的下端腰部周围，横膈膜下沉，最好能感到气沉到小腹，这一点，我们唱歌的与唱戏的虽然说法不同，但道理一样，戏曲的说法是“气沉丹田”，古书上讲：脐下三指为丹田，这就是要求气要沉下去，而不是浮在胸部。
3-6、吸气时，先抬胸再吸气（不是边吸气边抬胸），呼气时，先凸胃再收腹（不是一呼气立刻就收缩腹肌），呼吸的这四个动作是连续而圆润平衡的。其中，抬胸和凸胃——保持吸气状态——是控制横膈膜和呼吸的两个关键动作。这就是最简单最明确的呼吸控制法。
