古筝协奏曲骊宫怨音乐学分析
2012-4-16、歌谱控、人气:（载入中...）
饶余燕先生于1990年5月创作了古筝与管弦乐队协奏曲《骊宫怨》（又名《鼙鼓魂断》）。此曲是作者有感于唐代诗人白居易《长恨歌》，并根据《长恨歌》的部分意境构思写成的。乐曲吸收了长安古乐的素材进行创作，运用了许多新的创作技法，具有鲜明的民族风格特色。此曲表现了安史之乱，鼙鼓动地，而导致杨贵妃惨死在马嵬坡的凄惨情景。乐曲气势磅礴，荡气回肠，听后不觉悲从中来，久久不能释怀。下面从三个方面对它进行分析。
一、作品曲式结构分析
整体来看，全曲是由一个悲剧性的引子和4个相互联系的段落组成，两个基本主题贯穿始终。调式运用上多以小调为主，且调性游移多变。基本结构既可以看作是西洋的奏鸣曲式，又可看作为是民族的多段式。
1.引子（1—20小节）
乐曲的引子带有一种强烈的悲剧性色彩，似乎预示着全曲音乐基调。乐曲一开始便发出号角般尖锐而略显悲壮的乐声，铜管组奏出了悲剧性的动机。
在此背景下，长笛与单簧管奏出凄婉的旋律动机。乐曲在进行至第8小节时，速度逐渐转快，接着一连串动荡不定的六连音奏出，将乐曲推至到一个高点。由铜管及双簧管演奏出的带有主题因素的旋律，像是悲凄的哭诉。在引子最后两小节，圆号以p的力度又重复了悲剧性的动机，引子部分结束。
这段引子恰如其分地展示了诗中描写贵妃惨死马嵬坡，而唐明皇伤心断肠的情景，犹如诗中所言“君王掩面救不得，回看血泪相和流”以及“马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处”。
2.第一段落（20—111小节）
①第一部分（20—56小节）
此段一开始为Andante，中速演奏，由古筝独奏进入，前五小节是引子中开始部分的动机加以变化而成。爱情主题在25小节后半部分出现，仍为古筝独奏。旋律委婉悠扬，甚为优美动听。再现了诗中“仙乐风飘处处闻”、“缓歌慢舞凝丝竹”、“犹如霓裳羽衣舞”1 2 3 4 5 6 下一页的情景。
随着乐曲的进行，在古筝演奏的背景下，加入大提琴与贝司，极为细腻深情的低音旋律，似乎展示了“君王看不足”的场景。接着弦乐主题出现，采用了卡农式的多声部复调写作手法，而古筝成为背景。乐思逐步深化，将音乐推向高潮。乐声如泣如诉，缠绵悱恻，感人至深。接下来是第一部分和第二部分的连接段，采用古筝独奏的方式，由弱到强，由慢渐快，在此段的后半部分加入了大提琴与贝司的拨奏，将乐思进一步深化和推进，并引出乐曲的第一段的第二部分。
②第二部分（70—111小节）
此段一开始便恢复原速。中速演奏，力度为mf。在连接段中古筝已经将音乐的气氛烘托出来。70—76小节，由古筝与圆号共同演奏，以古筝摇指演奏为主，乐声优美明朗而欢快。76小节起，板式转变为Moderato，节奏逐渐加快，先由小提琴奏出，后加入钟琴、长笛与双簧管。节奏一再加快，音乐的厚度逐层递加，推动乐思向前发展。此段在结尾部分，以赋格的方式展开主题，管弦乐组同时齐奏，达到此段的一个小高潮。后又由强转弱，深情而又略带悲凄的旋律如歌如诉。
3.第二段落（111—260小节）
①第一部分（111—140小节）
此段开始板式为Andante，恢复原速，中速演奏。由第一段最后的小高潮，引出第二段落的歌舞场面。古筝由慢→渐快→渐强，再现了第一段中动机式的音型。之后又在其基础上继续发展变快，古筝乐声明朗而优美。长笛在此处的乐声却令人耳目一新，由于采用了长安古乐的素材写作，似有些西域音乐的味道。前11小节古筝与长笛两者相互交错演奏，遥相呼应。两种不同种属的乐器在此配合得浑然天成，毫无不适之感，足以显示出创作者对中外不同乐器音色的深层把握。
②第二部分（141—260小节）
音乐进一步向前发展，板式为Allegretto，演奏速度加快。在此段的前半部分，速度不断加快，并且
